两个人明明站在同一个地方，切换镜头后却像在朝同一个方向说话；单张画面看起来没问题，连起来却让人分不清谁在看谁。做对话分镜时，先确定人物与机位的关系，再逐张检查画面，比一开始就堆镜头描述更容易发现问题。

本文用一个虚构场景说明规划方法，再把它对应到 Musein 的「导演台」。场景和镜头表均为人工设计的教学示例，不是软件实测结果。

先确定这场戏要让观众看懂什么

延续上一篇咖啡店场景：客人走进店内，在柜台前停下。店员问：“要不要喝点热的？”客人看了看手里的湿文件，点头。店员把纸杯推过去。

这段戏有三个信息：两人的位置、客人的反应、店员的动作。可以先围绕这三个信息安排镜头，无须每一句台词都换一个机位。

先写清楚人物、柜台和纸杯的位置。本文假设开场画面中店员在左、客人在右，两人面对面。后面的镜头沿用这套关系，除非剧情明确交代了移动。

全景、近景和过肩镜头，各自解决什么问题

镜头	建议画面	观众得到的信息	重点检查
1：双人全景	两人隔着柜台交谈，纸杯在店员一侧	谁在哪里，双方距离多远	人物与柜台关系是否清楚
2：客人近景	客人看向文件，再抬眼回应店员	接受帮助之前的停顿	视线是否指向店员所在方向
3：过肩看店员	客人的肩膀留在前景，店员在对面	这句话是对谁说的	肩膀是否遮挡脸部或推杯动作
4：手部特写	店员把纸杯推向客人	帮助落实为一个动作	杯子位置、移动方向是否接得上

这是一个可调整的起点。需要突出客人的反应，就给近景更多停留；如果表演在双人全景里已经清楚，也可以减少切换。镜头数量不等于信息量。

把两个人之间的连线想象成一条轴线。对于这段简单对话，可以先让主要机位保持在轴线同一侧，帮助观众持续理解双方的位置。这就是常说的 180 度规则。

开场若是店员看向画面右侧、客人看向左侧，近景和反打也应维持能够相互对应的视线关系。不要只检查单张图是否好看，还要把前后两张放在一起看。

一个常见错误是：全景里两人面对面，客人近景却也看向右侧，于是切换后像是在看向同一个地方。遇到这种情况，先核对机位是否跨到了另一侧，以及角色的朝向和注视目标。不要只靠水平翻转图片补救，柜台、文件和服装细节也可能跟着反过来。

轴线不是不能跨。若确实要改变观看方向，可以通过连续的机位移动，或重新交代空间的镜头，让观众看懂这次变化。初次规划时，先把静态机位关系安排清楚。

Musein 的导演台支持人物摆位、机位取景和截图回传。可以按下面的顺序组织这次预演：

具体入口和操作可查看导演台教程。这里的用途是预演构图；人物占位和参考帧不能代替最终生成画面的检查。

前景肩膀太多。 适当调整机位或人物位置，让肩膀交代观察方向，同时给对方的脸和动作留出空间。

两人的视线对不上。 检查眼睛看向的高度和方向。机位换了，不代表角色也要转头看镜头。

换成竖屏后信息挤在一起。 在目标比例下重新取景，确认脸部、手部动作和字幕空间都能保留。横屏里成立的构图，不一定适合直接裁成竖屏。

给每张保留的参考帧附上一句说明：它要表达什么、谁在看谁、哪个动作必须保留。再按计划顺序检查一次人物方向、纸杯位置和文件状态。

后续使用支持图片参考的生成流程时，可以结合参考帧描述动作与表演；模型对参考的遵循程度仍需逐镜头检查。静态截图也不能证明一段推镜、摇镜或环绕运动已经实现。

是否每场对话都需要过肩镜头？ 不需要。双人镜头能清楚表达表演时，可以让对话在同一画面内发生。

有了参考帧，能保证人物和道具完全一致吗？ 不能。参考帧帮助表达意图，最终外观、位置和动作连续性仍需审阅。

如果还没有整理镜头顺序，可以先读如何用 Musein 把剧本拆成分镜与镜头表，再挑出最需要确认空间关系的镜头来预演。